Críticas
“Herencia Siniestra” un absurdo entretenimiento
El cine de terror muchas veces muestra bien las raíces de donde proviene ocultas entre las narrativas o formas del género. El horror asiático suele caracterizarse por la mirada de lo espiritual y el mudno de los espectros, usualmente mujeres, que aterrorizan a los protagonistas. En Hollywood, el jump scare, las casas abandonadas o los slashers muestran un a-b-c de fórmual probada que la gente suele comprar sin importar lo mala que sea el producto. Pero en Latinoamérica, el terror ha mostrado diferentes caras y temáticas, reinventando conceptos (Cuando Acecha la Maldad, Rugna, 2023) e incluso reinterpretando los mismos, dándoles un toque auténtico (Huesera, Garza Cervera, 2022).
Entre esas visiones diferentes donde el bajo presupuesto o el ingenio de los realizadores provocan historias interesantes en fondo y forma, el cine brasileño y portugués se distingue no sólo por inclinarse normalmente hacia la dura crítica social que el colonialismo dejó sobre ellos (A Mata Negra, Aragao, 2018) o la desigualdad que se acentúa en el país sudamericano con funestas consecuencias (Property, Bandeira, 2022). Sin embargo, Gabriel Abrantes, realizador portugués nacido en Carolina del Sur, explora ahora las entrañas de un horror folclórico donde la brujería y los lazos de familia coinciden en la bizarra pero entretenida “Herencia Siniestra” (Amelia´s Children, 2023).
“Las noches son de los monstruos” cuando los humanos sacan su cara verdadera
El cine de terror refleja los temores de la sociedad, poniendo en clave de cine de criaturas y cosas sobrenaturales temas complicados y complejos que vistos desde esta forma pueden ser más sencillos de entender y comprender por las masas, poniendo el dedo en la llaga de temas deben ser platicas y analizados, la cinta “Las noches son de los monstruos” nos lleva a los terrenos de lo complejo es crecer en terrenos hostiles.
Sol y su madre llegan a un pueblo para vivir con Gonzalo, abandonando su vida pasada así como sus lugares habituales. Su llegada le enfrenta a hostilidades en la escuela y el acoso de la pareja de su madre, quien cumple turno nocturno. Un día encuentra a una perra atrapada y la libera, estableciendo con ella una conexión, la cual las unirá para luchar contra aquellos que buscan herirlas.
“Años Luz” adentrándonos en las relaciones de hermanos
Las relaciones familiares son complicadas, más entre hermanos, más cuando estos se encuentran por alguna razón alejados y deben reunirse de nuevo por algo importante. La forma en que aflora en esos reencuentros las viejas interacciones y las diferencias de carácter resultan siempre fascinantes, y eso es, en parte, lo que narra la cinta uruguaya de “Años Luz”.
Mateo, Belén y Maria José, tres hermanos treintañeros, se reencuentran para vender la casa donde crecieron. Con este objetivo emprenden viaje hacia su pueblo natal, sin saber que, realmente, lo que van a hacer es abrir heridas, curar recuerdos y hallar motivos para seguir adelante.
“El Club de los Vándalos” cuando el sueño se torna pesadilla
Muchas historias inician como el sueño de alguien que ve en ellas una oportunidad de afianzar los lazos con su comunidad, con sus amigos, hay ocasiones en que la energía transmiten contagia a los que los observan o escuchan de ellos y comienza a crecer, comenzando a perderse la idea original para ir mutando en algo completamente diferente. Ese es el punto principal de “El Club de los Vándalos” (The Bikeriders).
Johnny tras ver la película “The Wild One” percibe las similitudes con lo que el grupo de la cinta hace y lo que él con sus amigos realiza, fundando una pandilla de motociclistas llamada Vandals MC. En el transcurso de los años seguimos a lo que comienza como un grupo con ideas y honor muy marcado, crecer y, con ello, convertirse en un temible grupo refugio de renegados que llevan todo al crimen.
“Desde la última vez que nos vimos” un relato sobre las imposibilidades
El cine LGBT+ se asocia a lo general a historias que sólo pueden enmarcarse y desarrollarse bajo las condiciones en que los miembros de la comunidad se mueven y expresan, los hechos que enfrentan y la forma en que la sociedad lo ve, pero también hay ocasiones en que este tipo de cintas logra ir más allá de enfocarse a un nicho y, sin traicionar sus ideas y principios, lograr llegar a un público más amplio, tal es el caso de “Desde la última vez que nos vimos”.
Víctor reencuentra de forma fortuita a David, tras quince años desde que rompieron relaciones, mientras él sigue soltero y trabajando sin traicionar sus principios, en cambio, David ha avanzado en la sociedad, se ha casado y vive feliz con su pareja. El reencuentro entre ambos revive la antigua pasión entre ellos, pero los años muestran que hay cosas que no cambian y que, inevitablemente, acercan y alejan a la gente por igual.
