Hace veinte años, en 1992, se filmó una cinta parteaguas dentro de la filmografía nacional, Como Agua Para Chocolate, dirigida por Alfonso Arau y basada en la novela homónima que su entonces esposa, Laura Esquivel había escrito. La película fue todo un fenómeno que atrapó a la crítica y conquisto al público, convirtiéndole en una de las películas más exitosas en México y fuera del país.
En su recorrido la cinta ganó diversos premios incluyendo:
Dentro del primer seminario "La creatividad en la sociedad del conocimiento", Victor Ugalde, presidente de la Sociedad Mexicana de Directores-Realizadores de Obras Audiovisuales, aseguró que el formato de cine en 35 milímetros tendrá sólo 18 meses de vida en México, al subrayar que el formato saldrá del mercado mundial a más tardar en año y medio, por la reconversión digital.
Víctor detalló que las partes involucradas deben acelerar los acuerdos para lograr la digitalización de cinco mil salas cinematográficas a nivel nacional.
"Será leyenda el cine en positivo 35 milímetros, un sistema mundial que tiene entre 80 y 100 años de antigüedad y en uso, por eso ahora se está haciendo ya la reconversión a nivel internacional de digitalizar todos los equipos de proyección en las salas públicas que conocemos de las cadenas cinematográficas".
Teresa Suárez ha concluido el rodaje de la cinta ¿Qué le Dijiste a Dios?, una película musical que tendrá como eje las canciones del cantautor mexicano Juan Gabriel. La película tentativamente se estrenará en febrero del 2013.
La cinta es protagonizada por Mark Tacher, Víctor García, Mar Contreras, Érika de la Rosa, Regina Orozco y Alejandro de la Madrid. "Es una comedia, una situación de enredos y la vamos a estar contando al mismo tiempo que cantamos éxitos de Juan Gabriel. Es para ir a comer palomitas al cine y cantar “El Noa Noa” al mismo tiempo. A mí me encantó", dijo De la Rosa. "Todo México se las sabe, quedó bellísimo el proyecto, tienen pensado estrenar en febrero del 2013 y Juan Gabriel ya dijo que va a ir a la premiere", afirmó la actriz.
Jorge Luke, uno de los rostros duros del cine mexicano falleció este sábado anunció su hija Shaula Vega a través de su cuenta de twitter.
"Gracias por sus mensajes amorosos. Los recibo con mucho amor!!! Mi Papi ya esta descansando. Departure time: 11:11" , publicó Vega en su cuenta oficial de twitter, donde días antes había anunciado que Luke se encontraba en el hospital.
En su filmografía destacan cintas como El Jardín de Tía Isabel (Felipe Cazals 1971), El Santo Oficio (Arturo Ripstein 1973), The Return of a Man Called Horse (Irvin Kershner 1976), Los ojos de un niño (Tulio Demicheli 1982), Murieron A La Mitad Del Rio (José Nieto Ramírez 1987), Dimensiones ocultas/Don’t Panic (Rubén Galindo 1987), Peligro inminente (Clear and Present Danger Phillip Noyce 1994).
El rector de la UNAM, José Narro Robles ha nombrado como nuevo director del Centro Cinematográfico de Estudios Cinematográficos (CUEC) al hasta ayer Secretario Técnico del CUEC, José Felipe Coria.
Coria señaló que trabajar en la consolidación de la excelencia académica y la proyección internacional, son los dos principales retos que enfrentará de aquí en adelante el CUEC. "Es una gran responsabilidad, espero estar a la altura del reto que implica ubicar al CUEC como una escuela nacional y también el tener una licenciatura en cinematografía".
El Cine Tonalá fue el escenario donde se presentó uno de los trabajos más importantes de los últimos años, Luces, Cámara, Acción de Hugo Lara Chávez y Elisa Lozano, editado por IMCINE, la Cineteca Nacional y el Festival International du Film d'Amiens.
Luces, cámara, acción cuenta con 22 entrevistas a diversos cinefotógrafos -una de ellas inédita de Nelson Carro a Gabriel Figueroa-, además de un par de textos, uno escrito por el director del CCC Henner Hofmann, sobre la enseñanza de esta disciplina en los centros de estudio, y otro firmado por Jean Pierre García, director del Festival de Amiens, acerca de la influencia de los artistas extranjeros en los fotógrafos mexicanos.
En el evento, se contó con la presencia de Paula Astorga, directora general de la Cineteca Nacional; los cinefotógrafos Toni Kuhn y Serguéi Saldívar; el investigador José Luis Ortega, y el Subdirector de Publicaciones y Medios en la Cineteca Nacional.
La productora de cine mexicano, Dulce Kuri, falleció la noche del 21 víctima de una insuficiencia cardiaca. Ella era reconocida internacionalmente por haber producido Danzón (María Novaro).
La productora se había ausentado de la pantalla desde el 2000 cuando había producido Sin Dejar Huella y Crónica de un Desayuno, ausencia que se rompió en el 2010 cuando produce La Revolución de Juan Escopeta.
Uno de los grandes fallos dentro de la exhibición cinematográfica nacional es la falta de recursos para promocionar las cintas dentro de la avalancha de estrenos hollywoodenses que impiden su visibilidad en cartelera. Es por eso que surge el EPROCine, Estímulo a la Promoción Cinematográfica.
El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes da a conocer a la comunidad artística del país nuevos estímulos para el beneficio de la cultura, así como las convocatorias para acceder a sus beneficios previstos en el artículo cuadragésimo segundo transitorio del Presupuesto de Egresos de la Federación para el ejercicio fiscal 2012.
La Cineteca Nacional del Siglo XXI contará en sus instalaciones con el Museo del Cine y con la Videoteca Digital que será el primer punto de consulta del Cerebro Digital de la Imagen y contará con 25 cabinas de revisión repartidas en tres niveles con películas digitalizadas disponibles para investigadores y público en general. El Museo contará con cuatro salas para exposiciones y será inaugurado en noviembre con una muestra que exhibirá lo mejor del Acervo de la Cineteca
Una de las vocaciones principales de la Cineteca Nacional es la preservación de su Acervo, además de ser uno de los centros más destacados de consulta bibliográficos y documentales para investigadores y especialistas del séptimo arte. Desde sus inicios en 1974, la Cineteca Nacional ofreció al público tanto una programación de calidad como un espacio para exposiciones. Sin embargo, a lo largo de las diversas administraciones, este espacio se redujo hasta desaparecer por completo.
Con la finalidad de recuperar esta vocación de origen, y de brindar a los usuarios un lugar integral con los requerimientos necesarios para exhibir, en las mejores condiciones, tanto colecciones de su Acervo como materiales audiovisuales de artistas que están reinterpretando el lenguaje fílmico convencional, Conaculta Cine, a través de la Cineteca Nacional, anuncia la construcción del Museo del Cine y la Videoteca Digital como factores claves del Proyecto de Ampliación del Espacio Fílmico que emprendió la Cineteca Nacional en diciembre de 2011.
El diario latercera.com ha publicado hoy una entrevista que DPA (Deutsche Presse-Agentur) hizo a Víctor Ugalde, presidente de la Sociedad Mexicana de Directores-Realizadores de Obras Audiovisuales, donde se afirma que los productores y distribuidores mexicanos pagarán a partir de 2012 un impuesto adicional si quieren que sus películas sean vistas en las nuevas salas de cine digitales.
El impuesto Virtual Print Fee (VPF) es importado de Hollywood y se aplica en todos los mercados donde tiene influencia, incluyendo América Latina. El pago tiene como finalidad que los dueños de los salas de cine recuperen la inversión que hicieron para cambiar de proyectores de celuloide (35 milímetros) a digital (con disco). La cantidad a pagar es establecida por los exhibidores de cada país y en México es de 800 dólares por pantalla de cine.
El día de hoy ha fallecido el maestro Alfredo Joskowicz Bobrownicki (1937-2012) víctima de leucemia, enfermedad que lo tenía debilitado. Joskowicz fue director del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de 1989 a 1993, de dónde egresó, y también lo fue del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) de 1977 a 1982. Siendo uno de los directores de cine independiente más importantes del país.
click aquí El líder de San Pascualio Rey, Pascual Reyes, es el encargado de crear la música para la cinta de Carlos Bolado, Colosio, El Asesinato, la cual es uno de los puntos destacables de la cinta.
En la edición de Junio del 2012 de la Rolling Stone México, el compositor platica lo que fue el proceso creativo y en cineNT les reproducimos parte de lo que declara en ella:
La muerte de Carlos Fuentes el pasado 15 de mayo sacudió por completo a la cultura mexicana, su fallecimiento dejo un vacío que no podrá ser llenado en mucho tiempo en las letras y en otras disciplinas que tocó, como el cine.
Conaculta Cine, a través de la Cineteca Nacional, realiza un homenaje fílmico para recordar sus incursiones en la cinematografía con el ciclo FUENTES EN EL CINE, el cual se llevará a cabo del martes 3 al domingo 29 de julio en tres sedes alternas de la Cineteca: la Sala Molière del Instituto Francés de América Latina (IFAL); el Cine Lido, en el Centro Cultural Bella Época, y el Auditorio Alfonso García Robles en el Centro Cultural Tlatelolco (CECUT), adem&aacut e;s de una función el sábado 7 en el Centro Cultural España. Cabe mencionar que el 3 de julio el ciclo se inaugura en el IFAL con el filme El Gallo de Oro, a las 20:00 hrs.
El Instituto Mexicano de Cinematografía ha publicado el nombre de los proyectos que este año serán apoyados por la institución para su realización, esto en las convocatorias de FOPROCINE - CANAL 22, Apoyo para la Producción de Telefilms y Postproducción de Largometrajes de Ficción y Documental (FOPROCINE).
De un total de 19 proyectos recibidos en la convocatoria FOPROCINE - CANAL 22, Apoyo para la Producción de Telefilms, el Comité Técnico del FOPROCINE en su Segunda Sesión Ordinaria celebrada el 12 de junio de 2012, acordó aprobar apoyo a los siguientes proyectos:
