Críticas
“Operation Luchador”: La Leyenda del Ángel Dorado
La lucha libre mexicana tiene sus características que la hacen única, sus héroes enmascarados atrapan la atención y la imaginación de la gente, se vuelven míticos, ese fanatismo que despiertan hace que surjan varias historias míticas al respecto a ellas y ahora, desde Canadá, nos llega un extraordinario mockumentary sobre “Ángel Dorado” quien fue el encargado de frenar muchos de los ataques del tercer Reich en el continente americano, el título no podría ser más acertado: “Operation Luchador”.
“Operation Luchador” es dirigida por Alain Vézina quien sigue consolidando una carrera en el cine de género y que ahora no sólo nos entrega un fascinante estudio de la lucha libre y sus personajes, sino que se da la oportunidad de desarrollar a sus anchas las teorías de la conspiración que sitúan en Argentina el destino de muchos miembros del partido nazi alemán. Realiza un extraordinario trabajo de investigación iconográfica, jugando con las imágenes y hechos de tal forma que para un espectador despistado, lo narrado podría ser más que real.
“Contra el fuego” una muestra del heroísmo ruso
En los últimos años han llegado a México diversas producciones rusas que no tienen nada que ver con el cine que se acostumbraba ver de ese país, muchas cintas futuristas de ciencia ficción, de terror, y ahora toca el turno a “Contra el Fuego” (Огнь) un drama ambientado en los incendios forestales que azotan la región.
Un grupo de bomberos del Servicio de Protección Forestal Aéreo ruso se encuentran sin las herramientas adecuadas para frenar un incendio que se transmite por la copa de los árboles, amenazando con devorar todo a su paso, incluida una pequeña villa donde se celebra una boda. Con el tiempo encima y el fuego imparable, actos de heroísmo, camadería y tragedias, se hacen presentes.
“Patitos Feos” porque donde Viva Villa hay tacos y agua de horchata
Érase que era una película mexicana sobre la búsqueda de la identidad, de la confrontación de lo actual con el pasado, de las imposibilidades de romper con las tradiciones, del amor romántico, del respeto a la abuela. Érase que era una película mexicana que a través de la sátira buscaba crear una reflexión en el espectador. Érase que era un lugar donde decir “Viva Villa, Villa Villa, Viva Villa” en los tacos de don Chente, te garantizaba un agua de horchata en tu orden de moronga.
Tres hermanos chihuahuenses, que nunca han salido de su rancho en el que viven con su abuela gringa, una noche de eclipse lunar tienen una visión que los lleva a salir en la búsqueda de la cabeza perdida de Pancho Villa. Acompañados de su única yegua, los hermanos se aventuran en el mundo, donde se encuentran con todo tipo de rarezas.
“Mírame” obligando a desentrañar el pasado
El cine de terror mexicano poco a poco comienza a tener exponentes que nos pueden sorprender con la forma usan las fórmulas del género para entregar trabajos que sin reinventar el hilo negro consiguen su objetivo de entretener sin caer en el ridículo acostumbrado. Una de esas películas es “Mírame” que nos lleva a una situación sobrenatural ambientada en México.
Lalo ha vivido con su padre toda la vida pero cuando este fallece deber irse con su abuela, a la que no conoce. Al ingresar a la secundaria cercana comienzan a suceder diversas cosas que tiene que ver con una chica desaparecida y con su propia historia.
“Killer Concept” en busca de la creación ideal
El cine es imagen. La habilidad de contar historias narradas hasta el cansancio no es tarea fácil y muchas veces la capacidad del director para mostrarla es lo que eleva lo que vemos a niveles fascinantes y eso es lo que encontramos en “Killer Concept”.
Seth está planeando una película basada en una serie de recientes asesinatos sin resolver, su compañera Holly choca por la forma en que banaliza los hechos, volviéndoles sensacionalistas, alejados de la forma ocurrieron. Como testigo de sus debates se encuentra el director de fotografía, Mark, quien es el perpetrador de eso crímenes.
