Críticas
La Cordillera y El Canibalismo Viviente
Hace algunas décadas un avión cayó en la Cordillera de los Andes, terreno difícil para emprender un rescate casi imposible para la época. Varios de los accidentados tuvieron que llevar a cabo el canibalismo para lograr su sobrevivencia. Décadas después, el estupendo director argentino Santiago Mitre (director de la neodostoievskiana “El Estudiante” y de la magnífica exploración neofeminista “La Patota”), nos lleva al mismo lugar para observar ahora nuevos actos de barbarie y canibalismo, sólo que ahora políticos y a nivel latinoamericano, en busca de un tratado comercial latinoamericano liderado por Brasil y en contra de los intereses gringos.
La Farsa del Arte y el desenmascaramiento de lo politicamente correcto.
Ruben Östlund es de esos cineastas cuya filmografía nos da su opinión sobre lo que es la pesadilla y el dolor de ser primermundista encorsetado. Si bien, no lo expresa en términos de culpa cristiana, como de repente nos ocurre con algunos filmes americanos o hace dos siglos con la gran literatura rusa, sí nos muestra una desazón suprema actualísima en el devenir de sus personajes, a los que no les otorga ni siquiera la catarsis de la tragedia, sino que los sume siempre en la perplejidad y el ridículo.
Los Truenos de San Juan, preservando una tradición
San Juan de la Vega es una comunidad en el Municipio de Celaya, Guanajuato, cada año se realiza una fiesta, el Carnaval de San Juan, que culmina con una representación de un hecho histórico ocurrido hace más de 400 años, cuando el hacendado de la zona logró detener a unos bandoleros que se habían apropiado del oro había enviado a la capital. Como parte de la procesión los habitantes truenan cohetes al paso del santo, actividad prohibida en la actualidad. El documental “Los Truenos de San Juan” muestra los preparativos del evento y la forma en que la comunidad se enfrente a la autoridad por preservar su cultura.
Ayer Maravilla Fui, ten cuidado con lo que deseas
¿Nos enamoramos de la esencia, del físico, de ambas? En “Ayer, Maravilla Fui”, su nuevo largometraje, Gabriel Mariño reflexiona sobre el amor, la soledad y las pérdidas de una forma poco convencional, creando una inquietante cinta donde le exige mucho al espectador para lograr su complicidad y llevarle por una historia donde es imposible quedar inmune.
El Dibujante, pintando futuros truncos
Polémica por su producción pero no por su calidad, “El Dibujante” (The Drawer Boy) fue quizá la cinta con mejor técnica de todas las presentadas en el Festival Internacional de Cine de Morelia 2017 durante la competencia mexicana, pero desde antes de su exhibición y aún más después de ésta, se debatía una cosa, ¿el que el director sea mexicano y tenga dinero del país hace que sea mexicana una película que está ambientada fuera de él y protagonizada por angloparlantes, donde no hay pizca de México?
