Críticas
“Wish: El Poder de los Deseos”. Disney se autocelebra a lo grande
Es como deporte entre la crítica de cine siempre atacar y burlarse de los intentos de Disney para recuperar algo de su vieja gloria en cintas animadas, repitiéndose y creando productos que a pesar de que gustan a los muy pequeños, carecen de cualquier otro interés más allá de mantener a esos espectadores ocupados. Hasta hoy. Para celebrar el primer siglo de la empresa del ratón llega “Wish: El Poder de los Deseos”, una cinta que llega justo a tiempo para ese festejo y que, además, logra recuperar el mundo de los sueños de todos los espectadores.
El Reino de Rosas ha sido gobernado con sabiduría por el Rey Magnifico, quien tiene el poder de conceder el deseo más profundo de sus habitantes, siempre a su libre decisión. Cuando Asha descubre que la mayoría de esos deseos jamás se cumplirán porque el rey considera que podrían poner la paz del reino en peligro, pide un deseo a las estrellas, bajando una de ellas para concedérselo.
“Los Juegos del Hambre: Balada de Pájaros Cantores y Serpientes” una precuela distópica
En plena fiebre de las novelas para ‘jóvenes adultos’, la escritora Suzanne Collins lanzó el inicio de una trilogía acerca de un lugar llamado Panem, antes Estados Unidos, que se dividía en 12 distritos para mantener orden. Para mantener el balance y evitar rebeliones, o recordarnos la importancia de los sacrificios hechos por esta tierra, cada año se celebraba un evento televisado, “Los Juegos del Hambre” (The Hunger Games), donde cada uno de estos distritos elegía a un hombre y una mujer para participar en una batalla real a muerte hasta que sólo uno saliera triunfador.
Esa trilogía, que continuó con “En Llamas” y “Sinsajo”, fue llevada a cines y su protagonista era una chica experta en la cacería, Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence), cuyo arco como símbolo de una rebelión en Panem la llevaron a enfrentarse a su líder, el maquiavélico presidente Coriolanus Snow (Donald Sutherland) cuyo mayor consejo para la ‘chica en llamas’ radicaba en una frase poderosa: “las cosas que más amamos son las que nos destruyen”.
“Lumbrensueño” un trabajo experimental y pretencioso
El colectivo Colmena ha buscado crear expresiones artísticas alejada de las convenciones cinematográficas comerciales y estatales, buscando talento local de las zonas donde realiza sus trabajos, siendo el turno este año de “Lumbrensueño” y “Todos los Incendios”, los cuales formaron parte de la sección en competencia del Festival Internacional de Cine de Morelia 2023. En este apartado comentare la primera de ellas, una película que hará las delicias del público que adora lo proyectado en el FICUNAM y en el Black Canvas.
Lucas vive en Toluca, vive con su madre y su hermana, a la que le lleva pocos años, y trabaja en una hamburguesería, donde es amigo de Oscar, un joven otaku obsesionado con teorías de conspiración y adicto al jarabe para la tos. Cuando Oscar comienza un descenso a los infiernos, Lucas deberá hallar algo que le permita continuar a flote en el día a día.
“Todos los Incendios” un coming age muy ingenuo por momentos
El colectivo Colmena ha buscado crear expresiones artísticas alejada de las convenciones cinematográficas comerciales y estatales, buscando talento local de las zonas donde realiza sus trabajos, siendo el turno este año de “Lumbrensueño” y “Todos los Incendios”, los cuales formaron parte de la sección en competencia del Festival Internacional de Cine de Morelia 2023. En este apartado comentaré la segunda de ellas, la cual formó parte de la sección de competencia en el Festival Internacional de Cine de Morelia 2023.
Bruno tiene una fascinación con el fuego, creando pequeños incendios en su día a día, cuando su mejor amigo se le insinúa sexualmente, y tras un incidente con un fuego en casa, se marcha a Durango, donde conocerá a su novia en línea. Su llegada al lugar trastocará su percepción del amor y la sexualidad.
“Ex-husbands” un retrato familiar de la masculinidad
El cine actual se centra en las historias de mujeres, sin dejar de lado los relatos de adolescentes que buscan su lugar en el mundo, son pocas las películas que de forma honesta buscan hacer retratos de hombres maduros que afrontan sus realidades, que muestran la forma ven el mundo que les confiere sólo ciertos roles sociales sin dejarles escapar. “Ex-husbands”, la nueva cinta de Noah Pritzker, nos lleva un intenso drama familiar protagonizado por hombres.
Peter Pearce tiene 65 años, su padre y su madre se han divorciado tras más de 60 años juntos y, ahora él enfrenta su propio divorcio tras 35 años de matrimonio. Su hijo mayor se encuentra planificando su boda mientras su hijo menor le prepara su despedida de soltero en Tulum. Cuando los tres coincidan en ese lugar, aflorarán los sentimientos, el dolor y la incomprensión, así como la unidad y el significado de lo que es ser parte de la familia.
