Críticas
“Paw Patrol. La Súper Película” diversión asegurada para la familia
En 2021 se estrenaría la película de “PAW Patrol”, que sería una agradable sorpresa al realizar una cinta que divertía tanto a los niños como a los adultos, brindándoles a los primeros una trama entendible y que les dejaba un mensaje, mientras para los adultos (y por obra y gracia del doblaje) les daría un villano que era fácilmente identificable a un político mexicano actual, megalómano, que odia las instituciones, que se siente dios y que su palabra es la ley, con una peculiar forma de hablar. Ahora llega su secuela, “PAW Patrol. La Súper Película” (PAW Patrol: The Mighty Movie), la que, de nueva cuenta, es una película divertida y que conoce a su público.
Cuando una científica loca crea una máquina capaz de atraer asteroides, uno de ellos revela en su interior cristales que les dan a los integrantes de la patrulla canina superpoderes. Cuando Skye es engañada durante una misión y le roban su cristal decide tomar los de los demás para enfrentar a la científica, pero nada resulta como espera.
“Los Indestructibles 4” que alguien ya les de tarjeta del INAPAM
Acción. Un grupo de mercenarios bla bla bla se encuentra en una situación bla bla bla y cuando uno de ellos es asesinado por el villano deciden cobrar venganza. Bla bla bla explosiones, bla bla bla, disparos, bla bla bla triunfan. Sí, mi sinopsis de “Los Indestructibles 4” (Expend4bles) es muy parecida a la que se hizo para “Los Indestructibles 2” y “Los Indestructibles 3” lo que nos habla del nivel de fórmula que veremos. No es sarcasmo. Mientras “Los Indestructibles” en sus dos primeras partes eran cintas llenas de sangre, mala leche y violencia, tras un resbalón en la tercera que se aligeró para ser PG-13 regresa a la clasificación R, aunque la sangre y situaciones ni siquiera lo ameriten.
“Los Indestructibles 4” podría ser la peor de la saga en cuestión de historia, de efectos, de diversión, lo sería sin duda si no existiera la 3 parte, que resultaba soporífera por momentos, aunque en esta todo resulta rutinario y más que predecible y obvio, ver a Jason Statham hacer lo que mejor sabe, patear caras y traseros, hace valga la pena, aunque por momentos parece estamos ante el show de un solo hombre y no de un colectivo de héroes de acción, ya que todos los demás no pasan de ser un elemento decorativo de fondo.
“Sobreviviendo Mis XV” más allá del cliché y lo burdo, una comedia inteligente
Las películas que aluden a alguna fiesta tradicional son por lo regular territorio para el cliché fácil y la risa barata, cuando el director de una de esas cintas es alguien que ha abusado de esas características en casi todas sus películas, el temor a lo que nos vamos a enfrentar es claro, pero, a veces, las sorpresas llegan y eso es lo que ocurre al ver “Sobreviviendo Mis XV”, que es más de lo que su título vende.
La familia de Danae ha dejado el barrio donde han vivido toda la vida cuando el negocio familiar encuentra un boom comercial. La llegada a una colonia rica, la entrada a una nueva escuela, el conocer nuevos compañeros, amigas, todo se vuelve una tarea complicada, sobre todo cuando estas a nada de cumplir quince años y tu familia está decidida a realizarte una fiesta tradicional.
“El Conde” una fábula sobre la dictadura chilena
El 10 de diciembre del 2006, Augusto Pinochet fallecía durante los festejos de cumpleaños de su esposa, Lucía Hiriart, ese hecho que demostró en su momento la gran división que existía en Chile en torno a su figura, es el punto de partida de Pablo Larraín para su nueva película, “El Conde”, la cual realiza una fábula con tintes de terror que nos demuestra que el horror vivido durante la dictadura militar chilena ha dejado una sombra de la que el país andino no ha podido superar. Y que el realizador decida explorar ese sentimiento en tono de sátira hace de esta cinta la más transgresora de su carrera.
El exdictador chileno Augusto Pinochet es un vampiro nacido en la época de la revolución francesa, cansado de su vida actual en Chile, finge su muerte pública y se recluye en una isla acompañado de su esposa y su fiel mayordomo. Cuando una serie de asesinatos en el país revelan que de nuevo está comiendo los corazones de la gente, sus hijos acuden a verle, esperanzados de convencerle de que les done su dinero. La llegada de una monja enviada por la iglesia para acabar con él, hace que la locura poco a poco se apodere de todos.
“Rabia” cuando dejas te consuma y consuma lo que te rodea
Jorge Michel Grau es uno de los directores más solidos dentro de la escena nacional, desde su Opera Prima, “Somos Lo Que Hay”, atrapó la atención de la crítica especializada y de los espectadores que hallaron en ella una propuesta de terror nacional interesante, sus siguientes películas confirmaron su gran visión y ahora, con “Rabia” no sólo regresa a las atmósferas de su debut, sino demuestra que es un creador sui generis y dueño ya de una técnica y habilidad maestra.
Alan llega con su padre a vivir a una aislada Unidad Habitacional después de la muerte de su madre, su llegada es vista con recelo y desconfianza por los demás vecinos, quienes no olvidan las circunstancias ocurrían cuando su tío, fallecido, habitaba ese espacio. Pronto la tensión, el miedo, la paranoia se apoderará de todos, quienes serán consumidos por la rabia.
