Críticas

El Llanto del Diablo, el llanto del espectador

Uno de los géneros cinematográficos más nobles es el de terror, las audiencias siempre voltean a verle sin importar nada, se conforman siempre con que les dé un par de sustos ocasionales y con que algo funcione, ya sean los efectos, las actuaciones, la música. Es por eso que el género es muy socorrido por productores y directores primerizos, como es el caso del guitarrista Slash quien formó su productora Slasher Films para promover este tipo de películas. Como el primer trabajo de ésta se estrena la cinta El Llanto del Diablo (Nothing Left To Fear).

La llegada del nuevo pastor y su familia a un pueblo perdido de Kansas parece ser lo que necesitan para continuar su vida tranquila pero pronto se darán cuenta de que el lugar oculta algo terrible, una de las siete puertas del infierno y que han sido elegidos como alimento para el ente oscuro.

Volando Bajo, el homenaje a los ídolos populares

Volando Bajo, la nueva cinta de Beto Gómez, es un viaje al pasado, es un homenaje al cine fronterizo de los ochentas, a la música popular de baile de finales de los setentas, es un atinado film que puede llegar al corazón de todos aquellos que crecieron en esos años, con un estilo que sin duda recuerda esa época, que llena de nostalgia, risas y gratos momentos lo que transcurre en pantalla.

En la época actual, en Francia, una reportera entrevista a Chuyin Venegas, quien junto a Cornelio Barraza formara el exitoso dueto Los Jilgueros de Rosarito. Esa entrevista sirve para llevarnos de viaje por el tiempo para conocer la historia entre estos dos hombres, desde que se conocen siendo niños hasta el rompimiento del dueto.

Maléfica ¿Por qué dignificar a los malvados?

Los estudios sobre los cuentos son tan numerosos como el material que estudian. Y nos enfrentamos a una odisea si nos adentramos a las fuentes orales de donde los hermanos Grimm tomaron las historias que tan bien conocemos actualmente.

En la actualidad son poco conocidas las diversas historias en las que los hermanos Grimm basaron los cuentos maravillosos que Disney ha llevado a la pantalla, ya sea en animación o con actores de carne y hueso. Y es que las historias originales que vienen de la tradición oral son crueles y sin concesiones, muchos de los cuentos se considerarían absolutamente inapropiados para los niños de hoy en día; a diferencia de los cuentos de hadas que Disney nos cuenta.

Sin intención de hacer un análisis del cuento popular y de todo lo que rodea a la creación de éste, quiero enfatizar en una de sus funciones más destacables. Y es que los cuentos populares eran usados para advertir y enseñar a los pequeñ@s de la realidad que pronto iban a enfrentar. Sin el invento moderno de la adolescencia, l@s niñ@s pasaban directamente a ser adultos, no había un intermedio y la realidad no tenía concesiones con nadie.

Al Mejor Postor, al menos preparado y dispuesto

Giuseppe Tornatore hace mucho perdió la brújula, después de la emotiva y sentimental Cinema Paradiso (Nuovo Cinema Paradiso 1988) su cine aunque con una gran parte técnica cada vez cae más en el sentimentalismo ramplón y en historias que revelan su final a poco de iniciadas. Tal es el caso de Al Mejor Postor (The Best Offer/La migliore oferta 2013), protagonizada por Geoffrey Rush.

Virgil Oldman es un experto en arte, además es un prestigiado agente de subastas, es un solitario y su única afición es la de hacer engaños durante su trabajo para quedarse con obras de arte. Cuando es buscado por una joven que sufre de agorafobia para que haga un avalúo de sus posesiones, su vida gira drásticamente cuando se enamora de ella. Pero al final hasta las mejores obras de arte son propensas a la falsificación.