Críticas
"Mirreyes Vs Godínez", quedando bien con todos en aras de lo correcto
La comedia romántica mexicana se ha desarrollado por diversos espacios en los últimos años, en la mayoría de los casos en lugares frecuentados por la nueva clase media, por los aspirantes a niños bien, por lo que de entrada que se haya decidido realizar una cinta donde se recuerda a la clase oficinista mexicana es llamativo, desafortunadamente, a pesar de lo que su nombre indica, “Mirreyes Vs Godínez” es un simplón intento de comedia que no se atreve a nada en aras de ser lo más políticamente correcta posible.
En las oficinas de una comercializadora de calzado, la muerte del socio mayoritario parece el pretexto perfecto para que otro de los socios lleve a cabo su plan de venderle. Para ganar tiempo aprovecha que los hijos del difunto y los empleados de la misma se han enfrascado en una competencia para sacar un calzado que pueda ganar una licitación gubernamental. Pronto los mirreyes y los godínez se darán cuenta de que comparten más en común de lo que pueden aceptar.
"La Mula", no era arisca pero la volvieron
Clint Eastwood llega a sus 88 años dueño absoluto de una técnica cinematográfica que sorprende, ha estado detrás de cámaras como director 37 veces y ha obtenido el Oscar por ello en dos ocasiones, siendo nominado muchas otras, sus últimos trabajos parecían orientados solamente a la recreación histórica y a impulsar la narración de biopics y hechos reales que le había impactado, sin tener la fuerza de sus obras maestras, sin ser trascendentes en más de un motivo. Es por lo anterior que su nuevo trabajo, “La Mula” (The Mule) nos sorprende y sacude al presentarnos una cinta que sobresale sobre lo realizado últimamente.
Earl tiene 90 años, vive alejado de su familia, teniendo sólo contacto con su nieta, dedicado a la horticultura de una forma obsesiva. Cuando su casa es embargada conoce de forma fortuita a alguien que ve en él a la persona perfecta para transportar droga en Estados Unidos sin levantar sospechas. La necesidad de mostrar a su familia que aún vale algo le lleva a entrar en ese mundo, del cual parece no hay salida posible.
"Los Años Azules", aprendiendo a crear lazos familiares
Las películas que se desarrollan lejos de la ciudad de México han ido cobrando fuerza en los últimos años, sus temáticas tocan fibras sensibles de la gente de la región donde se desarrollan las historias y, en algunos casos, logran no ser sólo un retrato de una parte de la sociedad local, sino ser un retrato de una sociedad y una generación, tal es el caso de la cinta “Los Años Azules”.
Un gato huraño y una vieja casona del centro de Guadalajara son testigos de los dramas que 5 jóvenes de culturas y procedencias opuestas, viven a partir de la llegada de una extravagante inquilina que rompe la aparente armonía y los convierte en una fugaz y disfuncional familia.
"Belzebuth", rozando el horror en la frontera
Emilio Portes es un director que desde su cortometraje “Hugol” (2004) ha llamado la atención de la crítica y del público en general, su Opera Prima “Conozca la cabeza de Juan Pérez” (2008) nos brindo el inicio de su trilogía continuada en “Pastorela” (2011 y “El Crímen del Cácaro Gumaro” (2014), tras la cual regresa con un thriller sobrenatural, “Belzebuth”, la cual resulta una grata sorpresa tras la caída que representaba su pasada cinta.
En la frontera México-Estados Unidos comienzan una serie de brutales asesinatos en masa que tiene como víctimas a niños de cuatro años, los cuales están relacionados con un crimen ocurrido cuatro años antes en los cuneros de un hospital regional, donde fue asesinado el hijo recién nacido del detective Ritter. Para apoyar la investigación un grupo de agentes del FBI es asignado al caso, comandados por un cura sin ordenar que ve la clave del misterio en un renegado de la iglesia católica, quien parece empeñado en eliminar a los menores de esa edad para impedir el crecimiento del nuevo mesías.
Glass, un cierre perfecto a una trilogía imperfecta
En el 2000 M. Night Shyamalan nos sorprendió a todos cuando hizo “El Protegido” (Unbreakable) una cinta de superhéroes que brindaba un agradable homenaje a todos los fanáticos de los comics, una película cuyo estilo visual de inmediato nos recordaba leer esas historietas, una aventura donde el protagonista y villano eran más reales que lo habitual. En el 2016 se estrenó “Fragmentado” (Split) la cual narraba la historia de un asesino en serie que posee múltiple personalidad, siendo la más cruel una llamada “La Bestia”, pero lo que realmente impactaba de ello era su final, cuando nos enterábamos que acabábamos de ver la secuela de la cinta del 2000. Ahora nos llega “Glass”, la cual brinda el cierre a lo que ahora conocemos como la Trilogía del Eastrail #177.
