Peter Greenaway se ha cansado de decir que el cine ha muerto, que está acabado, finito, sin posibilidades de ofrecer algo nuevo y, como cada vez que lo dice, sale una nueva cinta suya que desmiente lo que dice y nos demuestra que aún hay muchas posibilidades para el séptimo arte, que las historias pueden narrarse de muchas formas y que visualmente él se sigue reinventando siempre. Y ahora en este 2015 nos llega su más reciente film, Eisenstein en Guanajuato (Eisenstein in Guanajuato), la cual es fiel a su estilo y estética.
Sergei Eisenstein se encuentra en México, está rodando material para una cinta que retratará la riqueza visual y cultural del país, dentro de su recorrido llega a Guanajuato, lugar donde vivirá diez días que cambiarán su vida, tanto personal como profesionalmente.
En el 2009 el pueblo de San Marcos en Sinaloa fue desalojado para albergar el agua de la presa Picachos, la cual cubriría de agua el lugar, de 300 familias que habitaban la zona, sólo 3 de ellas decidieron hacer caso omiso del desalojo y se quedaron ahí, donde lo único que sobra es tiempo y agua. Betzabé García contruye a partir de ellos, los que decidieron quedarse, un documental entrañable, lleno de vida y dolor, Los Reyes del Pueblo que no Existe.
Uno de los documentales del Festival Internacional de Cine de Morelia es El Hombre Que Vio Demasiado, el cual nos presenta la carrera de uno de los fotógrafos mexicanos más importantes de nota roja, Enrique Metinides, quien trabajara durante años para La Prensa, el periódico que dice lo que otros callan, la revista Alarma y otras. Un trabajo obligado para todos aquellos interesados en el fenómeno de la fotografía y la forma en que la sociedad puede relacionarse con ella.
José Manuel Cravioto puede ser uno de los mejores directores de acción del cine mexicano, tiene un sentido de la puesta en escena que muy pocas veces podemos encontrar en los directores nacionales: no sólo sabe dónde colocar su cámara sino que sabe cómo intercalar puntos de vista contrarios en la edición e imprimirle tensión y vértigo a lo que vemos en pantalla, tal y como lo atestiguamos en Mexican Gangster (antes conocida como El Más Buscado y mucho más atrás como El Charro Misterioso). 
Dirigida por Judd Apatow y escrita por Amy Schumer, Esta chica es un desastre (Trainwreck) es una comedia ligera que muestra que detrás de todo comportamiento, aparentemente, errático y descontrolado está una serie de miedos, problemas y conflictos no resueltos que vienen desde la niñez.
Open Windows es el tercer largometraje del director español Nacho Vigalondo, thriller tecnológico que busca retratar las infinitas posibilidades de ser perseguidos, atacados y enfrentados a hechos más allá de nuestras capacidades, por culpa de la obsesión a estar conectados a internet todo el tiempo.
Peter Pan es una historia que grandes y pequeños conocen, no sólo por lo maravilloso y extraordinario de la trama sino por el mensaje que deja a los pequeños sobre el aprender a crecer, el entender que ser grande no tiene porqué significar olvidar la magia y lo asombroso que es vivir.
Philippe Petit es un funámbulo francés que se enamora de las Torres Gemelas y decide, sin pensarlo dos veces, buscar la manera de extender su cable entre las torres y hacer su caminata a 415 metros de altura. En 1974 cuando las Torres Gemelas estaban todavía en construcción, al menos una de ellas,
En un país donde el desprecio a lo diferente parece la norma, donde el minimizar al que no es como uno, al contrario, el caso de las muxes es extraordinario. En Juchitán, Oaxaca, el no ser hombre, no ser mujer, el ser muxe no es motivo de desprecio social, forman parte de la sociedad y ejercen una fascinación sobre la población. Ese es el escenario de la nueva cinta de Rigoberto Perezcano, Carmín Tropical, una de las mejores cintas mexicanas que llegan a pantalla comercial este 2015.
Si hay dos géneros que por lo regular se convierten en grandes dolores de cabeza para el cine mexicano son el de época y el de terror, pareciera que las producciones nacionales no pueden mantener un mínimo de decoro y estabilidad al enfrentarse a ellos y las películas quedan cortas, cojas, sin ser lo mínimamente creíbles. En 2015, Juan Antonio de la Riva, regresa a las pantallas con 
1988. Ruthless Records saca su primer disco de larga duración, Straight Outta Compton de N.W.A. (Niggaz Wit Attitudes), que se convertiría en piedra angular del gangsta rap y pondría el hip-hop en otros niveles. Pronto la grabación se convertiría en uno de los más grandes éxitos al ser adoptadas sus letras por toda una generación de jóvenes negros que se identificaban con los temas trataban. Dr. Dre, Eazy-E, Ice Cube, DJ Yella y MC Ren se convertirían pronto en ídolos y modelos a seguir, a pesar de sus antecedentes. Ahora en 2015 se estrena la cinta homónima al álbum, la cual retrata el ascenso y caída de N.W.A., presentándoles a nuevas generaciones que pueden, casi treinta años después, seguirse identificando con lo que ellos denunciaban.
Durante el Festival Internacional de Cine de Guanajuato se presentó Life, cinta del director y reconocido fotógrafo Anton Corbijn y en la que después de la proyección, el director tuvo una pequeña charla con los asistentes respondiendo sus dudas y observaciones de la película.
Dirigida y escrita por Nancy Meyers, Pasante de Modas cuenta con Anne Hathaway como Jules Ostin en el papel protagónico, y Robert De Niro como Ben Whittaker un hombre de 70 años retirado y que encuentra un trabajo de pasante en la empresa de Ostin.
Made in Bangkok cuenta la historia de Morgana, una mujer transgénero, que emprende un viaje a Bangkok con la esperanza de ganar un concurso de belleza y así poder pagar la cirugía de reasignación genital que tan desea.