2014

Scott Derrickson es un director que sabe crear atmósferas llenas de tensión y que logran atrapar al espectador. Desde su primer largometraje para video, Hellraiser: Inferno (2000), y su primer trabajo para pantalla grande, El Exorcismo de Emily Rose (The Exorcism of Emily Rose 2005) ha destacado por su visión de lo que el miedo debe ser en pantalla. Ahora nos presenta su nueva película, Líbranos del Mal (Deliver Us From Evil) y el resultado es poco afortunado.

Ralph Sarchie es un policía de Operaciones Especiales del estado de Nueva York. Tiene la extraña habilidad de detectar que casos requieren una pronta asistencia, razón por la que es llamado Radar por su compañero. Al investigar el caso de una madre que lanzó su hijo a los leones en el Zoológico, el de un ex marine protagonista de violencia doméstica y la misteriosa muerte de un pintor, descubre que están relacionados y que algo sobrenatural se cierne sobre ellos.

Sebastián Hiriat nos ofrece con Filosofía Natural del Amor, su segunda cinta, un interesante ensayo sobre las relaciones humanas, una cinta dolorosa, con muchos momentos de reflexión, de risa, de drama. Una película que a pesar de sus escasos recursos económicos demuestra una gran habilidad para contar historias.

Filosofía Natural del Amor muestra cuatro historias corriendo en paralelo: Un par de turistas en Costa Rica buscan una playa escondida sin saber lo que la naturaleza hará a su relación; Un taxista se debate entre su machismo y el experimentar su deseo homosexual; Un hombre de 36 inicia una amistad con una chica de veinte años menor; Una pareja que culminó su relación hace años se reencuentra en algún lugar de Ciudad Universitaria y charla sobre su presente.  Como hilo de unión de estas historias vemos a diferentes parejas hablar ante la cámara sobre su relación amorosa.

Uno de los días más esperados por los fans del Futbol Americano de la NFL es sin dudas el día del Draft, donde los equipos seleccionan a los mejores jugadores del futbol colegial y así llenar los huecos tácticos tenga su equipo en diversas áreas. Para retratar el nerviosismo y presión se vive dentro de las franquicias ese día, llega a pantallas Decisión Final (Draft Day) dirigida por Ivan Reitman.

Los Cafés de Cleveland están en proceso de restructuración y deben conseguir buenos movimientos en el Draft si quieren impactar en el terreno y en el ánimo de los aficionados. El director general del equipo, Sonny Weaver Jr., enfrenta también un día complicado en sus relaciones personales, su pareja está embarazada y su madre no deja de recordarle que vive a la sombra de su padre.

Dos años después de que Comando Especial (21 Jump Street 2012) sorprendiera por su desenfadada y nada correcta visión de dos policías que deben infiltrarse en una secundaria, nos llega su secuela y siguiendo los mismos pasos de Y… ¿Dónde Está el Policía? (The Naked Gun) en esta ocasión el título en inglés cambia sumando un número a la dirección, dejando de ser 21 para volverse 22 Jump Street, broma que se pierde con el genérico Comando Especial 2 con el que la conoceremos en México.

Schmidt y Jenko están en las calles persiguiendo traficantes, cuando su última misión fracasa son regresados al programa Jump Street, localizado ya no en el número 21 sino enfrente, en el 22, en una iglesia dominada por un Jesús vietnamita. Su misión es ir a la Universidad para detener a un traficante que vende una droga llamada WHYPHY. Cuando Jenko se une a las filas del futbol americano colegial su relación profesional y de amigos con Schmidt se tensa complicando su misión.

El cine desastre siempre logra atrapar la emoción del espectador que se identifica con los personajes y se pone a reflexionar sobre como reaccionaria ante una situación similiar. Así lo ha sido desde la suprema La Aventura del Poseidón (The Poseidon Adventure  Neame/Allen 1972), pasando de Terremoto (Earthquake Robson 1974), a Volcano (Jackson 1977). Una de las cintas del género más exitosas de los 90s fue sin duda Tornado (Twister de Bont) por lo que no era de extrañar se retomara la idea de tornados destruyendo casas y es así que este 2014 nos llega En El Tornado (Into The Storm), originalmente llamada “Black Sky” cuando inició filmación en el 2012.

Dirigida y escrita por José Luis Valle, Workers cuenta dos grupos de historias. Por un lado, vemos a un grupo de sirvientes de una señora rica tijuanense quien decide dejarles todo su dinero sólo cuando su amada perra fallezca de causas naturales; por otro lado, tenemos a un pronto-a-ser jubilado quien termina sin su pensión por no estar legalmente en el país y le da la excusa perfecta a la empresa para lavarse las manos. Ambas historias buscan la justicia con sus propios recursos para obtener lo que quieren, sin importar lo que cueste.

Workers se suma  a las películas que buscan el hilo negro de la vida en paneos de cinco minutos, en este caso en la playa de la frontera, donde parece que ver el mar por varios minutos inmediatamente nos va a llevar a un mundo elevado donde se nos ilumine sobre la naturaleza de la vida; en realidad, sólo vemos por cinco minutos el mar, hasta que llegamos a una escena donde vemos a una mujer hablando con alguien del otro lado de la frontera y mientras la cámara se aleja vemos a uno de los protagonistas, de espaldas. Todo esto sin un diálogo, sólo con el sonido del mar de fondo.

El mundo del cine muchas veces decide crear obras de arte que no existen en la realidad para así darle mayor impulso a lo que está presentando. Tal es el caso en Gran Piano (Grand Piano) de la pieza llamada "La Cinquette", presuntamente escrita por Patrick Godureaux, mentor del personaje interpretado en la cinta por Elijah Wood, considerada intocable a la perfección y que será el principal causante de tensión en la cinta.

Dirigida por Maja Milos, Klip busca dar un retrato crudo de la juventud de la serbia pobre, de una generación que se refugia en el alcohol, fiestas, drogas y el sexo con el fin de mantenerse adormecidos ante su realidad.

Klip tiene como protagonista a una joven adolescente, Jasna, quien está empeñada en tener sexo con Djole, un joven un par de años mayor que ella y que parece no estar muy interesado en las insinuaciones sexuales de Jasna hacía él.

Jasna logra convencerlo y le hace sexo oral en el baño de la escuela,  momento que es interrumpido por otro joven y en el que Djole simplemente se arregla y deja el baño sin decirle una palabra a Jasna. Desde ese momento la obsesión de Jasna hacia Djole parece sólo incrementarse, como si el rechazo fuese mejor incentivo que hacerle caso.

Acción. Un grupo de mercenarios bla bla bla se encuentra en una situación bla bla bla y cuando uno de ellos es asesinado herido por el villano deciden cobrar venganza. Bla bla bla explosiones, bla bla bla, disparos, bla bla bla triunfan. Sí, mi sinopsis de Los Indestructibles 3 (The Expendables 3) es muy parecida a la que se hizo para Los Indestructibles 2 pero si son observadores verán que en esta ocasión no muere alguien, sólo es herido. Y eso es una gran diferencia. No es sarcasmo. Mientras Los Indestructibles en sus dos primeras partes eran cintas llenas de sangre, mala leche y violencia, en esta ocasión se decide el camino del PG-13 y con ello todo se relaja, se vuelve más ligero. Y con ello se traiciona todo lo que la saga buscaba representar.

La mitología griega es retomada por Hollywood de vez en vez, siempre resaltando sus partes mágicas y creando historias que buscan atrapar al espectador y sumergirle en un mundo fantástico y alejado de la realidad. Este 2014 parece que el personaje elegido es Hércules, quien ha tenido dos películas para él, La Leyenda de Hércules (The Legend of Hercules Harlin) y Hércules de Brett Ratner. Ambas buscan desmitificar el personaje pero sólo la segunda logra mitificarle de nueva cuenta.