2020

El 28 de febrero del 2008, en Colombia, se vivió una noche histórica, por primera vez se presentaba Iron Maiden en esas tierras, causando conmoción entre todos los aficionados al heavy metal que jamás pensaron cumplirían su sueño de ver a la banda en sus tierras, a 12 años de ese suceso llega la cinta “La Noche de la Bestia”, la cual muestra las peripecias de dos amigos que buscan ir al concierto, creando una historia de hermandad y amor a la música.

Vargas y Chuki, dos amigos adolescentes, tiene todo planeado para ir a la primera presentación de Iron Maiden en Colombia, pero cuando son asaltados y les roban sis boletos, su amistad se pondrá a prueba mientras buscan la forma de ingresar al evento, una noche que quedaría marcada a fuego en la mente de los fans del heavy metal de ese país.

Dirigida por Mauricio Leiva-Cock, “La Noche de la Bestia”, es una cinta que destaca de inmediato por el inmenso corazón que tiene, por la honestidad con la que retrata a una juventud que debe luchar por sus sueños, que enfrenta relaciones familiares dolorosas, que se aleja de los estereotipos sobre ella se hacen cuando se menciona Colombia, una película que nos recuerda la fuerza de la amistad, del amor, de estar con la persona correcta para la situación correcta.

23 de marzo de 1994, el candidato del Partido Revolucionario Institucional, Luis Donaldo Colosio es asesinado tras un mitin en Lomas Taurinas, Tijuana, su muerte cimbró a un país ya cimbrado desde los primeros minutos de ese año. Una generación fue marcada por el hecho y todos podemos atestiguar donde estábamos en el momento nos enteramos de la muerte. Tras “Colosio: El asesinato” de Carlos Bolado en 2012 y algunas series para la televisión, ahora llega el turno a una cinta que toca el tema de una forma particular, “Colozio” de Artemio Narro, una de las sorpresas más agradables de un raro 2020.

Gael y Diego tienen una visión provocada por las drogas están consumiendo, en unos días, el candidato a la presidencia por el PRI será asesinado en Lomas Taurinas y ellos pueden impedir que eso suceda. Robando un auto y secuestrando al dueño del mismo, se embarcan en una aventura que dejará claro que el mexicano cuando puede, no puede.

En 1943 se estrenaría “Lassie Vuelve a Casa” la primera cinta sobre una perra collie llamada Lassie que mostraría las virtudes de esa raza y su relación con su dueño, cintas que conquistarían los corazones de todos, sobre todo por el carisma mostrado por el animal en pantalla, quien sería retratado no sólo como un ejemplo de fuerza sino de inteligencia. Ahora llega una nueva versión de esta historia, adaptada a la provincia alemana, con resultados aceptables.

Florian, un niño de 12 años, y su amada perra collie, Lassie, viven en un pueblo del sur de Alemania hasta que el papá de Florian se queda desempleado y toda la familia debe mudarse a un departamento mucho más pequeño, donde lamentablemente no se admiten mascotas. Al enterarse de la noticia, Florian se deprime y se ve obligado a dejar a Lassie en la mansión del Conde Von Sprengel, de donde escapará para reunirse de nuevo con su dueño.

“Cosas que no hacemos” el segundo largometraje documental de Bruno Santamaría (Margarita 2016) nos lleva a El Roblito, un poblado situado en el límite de Nayarit y Sinaloa, un lugar donde los adultos trabajan fuera de la región lo que ha hecho que los niños parezcan vivir en un mundo aparte, un trabajo que si bien podía decantarse por narrar la forma en que la violencia asola el país afecta a los menores, se enfila en cambio a mostrarnos como la inocencia infantil sobresale y, sobre todo, nos lleva a ver como las familias tradicionales del lugar afrentan a aquellos no encajan en su idea de lo que debe ser normal.

El trabajo encuentra en Arturo, Ñoño, el alma del trabajo, un joven de 14 años que guarda un secreto para su familia, le gusta vestirse de mujer, alejado de todos, disfrutando el sentirse libre, siendo él, cuando lo realiza. A través del documental lo seguimos en su casa, en el trabajo, en su intimidad, siendo testigos de la lucha atraviesa para armarse de fuerza y confiarle a su familia su secreto, buscando la aprobación paterna para lograrlo, siendo este punto el culminante de este relato, donde somos testigos de la reacción del padre, donde podemos cortar la tensión del momento, donde el alma se apachurra y nos hace gritar. Pocas veces encontramos momentos tan íntimos y que ilustran la lucha contra las tradiciones como éste en el cine nacional.

Christopher Nolan ha entrado en el terreno donde cada proyecto suyo es esperado con amplias expectativas, se espera de él un realismo que se cobije ante intrincadas historias donde el manejo del tiempo es fundamental, por lo que su nueva cinta “Tenet” no es la excepción, causando polémica por motivos que están más allá de lo que es la cinta.

Un agente es reclutado tras fingirse su muerte para forma parte de Tenet, un corporativo que busca impedir que el mundo como lo conocemos desaparezca. Su misión le llevará a conocer una tecnología que permite realizar viajes a través del tiempo.

En el 2006 Rigoberto Castañeda saltó a la vista de los espectadores cinematográficos mexicanos con una cinta de terror que sorprendió a todos al lograr uno de los santos griales de la filmografía nacional, la de crear una cinta de terror que logrará su objetivo, “Km 31” se convertiría en una de las cintas más aclamadas del género y se convertiría, a la larga, en una pesada losa que ha aplastado la posterior carrera del cineasta, quien busca repetir el golpe en el género, fracasando en el camino. Tal es el caso de su nueva película, “Sin Origen”, donde la cinta jamás logra ser lo que se busca.

La familia Del Toro está a punto de lograr su meta, pagar el tributo necesario al jefe del cártel para dejar el negocio e iniciar una nueva vida. La noche anterior al pago la familia se reúne para pasar la noche juntos ante una eventual posibilidad de traición, pero cuando una niña aparece en escena todo se complica, ya que ella es perseguida por un grupo de asesinos legendarios que quieren terminar con su vida. Sobrevivir se convertirá en la única meta esa noche.

Hace más de veinte años, Cristian Moullec realizó una hazaña que perdura hasta estos días, consiguió enseñar a un grupo de gansos una nueva ruta migratoria, guiándoles con un avión ultraligero, llevándoles desde el sur de Francia hasta el Círculo Polar Ártico, colaborando con esto a frenar la ruta de extinción que llevaban estas criaturas. Basada en esa historia nos llega la cinta “Abre tus Alas” (Donne-moi des ailes) que situa la historia en la época actual, lo que brinda una dura visión a lo que ocurre con algunas especies hoy en día.

Thomas, un adolescente obsesionado con los videojuegos, no cree que el mejor plan para pasar las vacaciones sea pasarlo con su padre Christian, un científico con un proyecto visionario en el que estudia a los gansos en su hábitat salvaje y sus rutas de migración, pero no le dan otra opción. Sin embargo, el verano parece mejorar cuando padre e hijo se unen en una misión única: salvar a una especie en peligro de extinción, con la ayuda del  ultraligero de Christian.

Disney continúa llevando sus cintas animadas al terreno de lo real sin lograr mantener un equibrio entre sus adaptaciones, las cuales van de lo peor, “Maléfica! (Maleficent, Stromberg 2014) a lo pésimo como “La Bella y la Bestia” (Beauty and the Beast, Condon 2017), pasando por buenas cintas como “Aladdin” (Ritchie, 2019) y ahora,”Mulan”, la cual olvida el público infantil y juvenil para tomarse con mayor seriedad la historia, dejando de lado la función de entretener.

Cuando el ejército del emperador recluta un hombre por familia para luchar contra los invasores, Mulán ve como su padre, al no tener hijos, debe presentarse ante el ejército, por lo que toma su lugar haciéndose pasar por hombre. Durante las batallas pronto da muestras de su gran capacidad para luchar y enfrentar al enemigo, lo que le convertirá en leyenda.

El cine español llega con bastante regularidad a las pantallas mexicanas, desde dramas pasando por thrillers, cine de terror, comedia, siempre buscando atrapar al espectador mexicano, ahora toca el turno a la comedia romántica “Organizadora de Bodas” (Hasta Que la Boda Nos Separe), la cual resulta una entretenida propuesta que logra su principal cometido, sacarte una carcajada de vez en vez.

Marina trabaja de organizadora de bodas acompañada con su mejor amiga y su madre, a pesar de su profesión, no confía en el amor, pero cuando conoce a Mario y tienen un encuentro sexual, no sabe cuánto cambiará su vida cuando este reaparezca para planear su futura boda, provocando en ella sentimientos que no pensaba tener.

Tultepec es un municipio del Estado de México que es reconocido por la gran actividad con pirotecnia que se desarrolla en la región, sobre todo la que tiene que ver con los festejos a San Juan de Dios, para quien se realiza la  Feria Nacional de la Pirotecnia, un espectáculo visual sin igual que deslumbra no sólo a los visitantes sino a la misma gente de la región. Y es precisamente un relato de algún conocido lo que trajo a México al alemán Viktor Jakovleski a observarlo y realizar un documental al respecto. “Pólvora y Gloria” (Brimstone & Glory) es el resultado final.

 “Pólvora y Gloria” sigue a un niño, hijo de una de las tantas familias se dedican al negocio de los fuegos artificiales, quien desde muy temprana edad muestra su fascinación por la actividad, todo esto enmarcado con los preparativos de la Feria, la cual cada año debe superar al pasado, no sólo en estruendos sino en vistosidad y algarabía. La mirada del director logra transmitir las tensiones y emociones que conlleva el festejo.