2020

Uno de los capítulos sangrientos de la lucha entre el gobierno federal contra la iglesia católica en México es la conocida Guerra Cristera, la cual fue desencadenada principalmente por los jerarcas católicos al perder sus propiedades y al ser sometidos a las leyes civiles que buscaban frenar los excesos en los que caían, lo que los llevó a manipular a la gente para enfrentarlos contra el Estado y así recuperar sus privilegios.

Ese periodo regresa a cine mexicano a través de Cristiada dirigida por Dean Wright, quien se había desempeñado antes como experto en efectos especiales en cintas como Titanic (James Cameron 1997) o El Señor de los Anillos  (Peter Jackson The Lord of the Rings) y que en esta cinta debuta como director. Para su debut cuenta con el apoyo actoral de Andy García, Peter O’Toole, Nestor Carbonell, Ruben Blades y Eva Longoria. Y el resultado es un desastre. Pero no podríamos esperar otra cosa de Pablo José Barroso productor de El Gran Milagro, una cinta animada derechista que llegó el año pasado a cines exaltando a la iglesia católica. 

Dirigida por Asghar Farhadi, Una separación fue la película que se llevó el Oscar a Mejor Película Extranjera en este 2012 y es entendible el por qué. El film presenta los problemas de dos familias ante una situación que ninguno de los personajes creyó iba a tener que enfrentar, por un lado están Simin y Nader ambos profesionistas que mantienen un nivel socio-económico estable pero no son ricos ni religiosos, mientras que la familia de Razieh y Hodjat hundida en deudas llevan a Razieh a buscar trabajo como empleada doméstica.

La película da pie para ser analizada desde varios puntos vistas gracias a la riqueza de la narrativa utilizada. El mundo que se presenta es misógino por la manera en la que son retratados los personajes femeninos adultos y en los que recae toda la culpa de los hechos que se desenvuelven a lo largo del film. Así como un análisis socio-económico donde la desesperación juega un papel fundamental ante las decisiones de los personajes.

Intrusos (Intruders) es la película más reciente de Juan Carlos Fresnadillo, director de 28 Semanas después e Intacto. A diferencia de 28 semanas después, Intrusos falla como película al llevar al espectador a un mundo poco creíble y utilizando un deus ex machina para resolver la historia. El film se presenta con una premisa llamativa, un intruso sin cara llega todas las noches a la casa de dos niños para robarles el rostro, sin embargo la historia pierde fuerza muy rápido al volverse predecible, un error fatal en un film que depende completamente de que el espectador no resuelva la historia antes de tiempo.

Win Wenders trae a la pantalla grande su documental Pina, un canto de amor y admiración a la coreógrafa alemana Pina Bausch quien falleciera en junio del 2009, dejando desconsolados a sus seguidores y amigos, pero sobre todo a los miembros de su grupo coreográfico. El directo estaba ya trabajando en este documental con la coreógrafa cuando esta fallece, a dos días de iniciar el rodaje, y a petición del equipo decide seguir adelante con el mismo en lugar de cancelarlo, como homenaje a ella.

Win Wenders nos demuestra en Pina porque es uno de los maestros del cine alemán al crear un impactante documental que nos adentra dentro de la creatividad de la coreógrafa mientras los integrantes del Tanztheater Wuppertal Pina Bausch recrean cuatro de sus coreografías más impactantes y hablan del impacto que dejo ella en sus vidas.

¿Qué lleva a una joven de 19 años pararse después de cenar y salir por la puerta de la casa para nunca volver? Flor en Otomí de Luisa Riley retrata el caso real de una joven mexicana que en 1973, a la hora de la cena, se levanta de la mesa y le dice a su familia que al rato regresa. Y nunca lo hizo, se fue a la guerrilla. Cuatro meses después el Ejército, con fusiles y granadas, asaltó la casa de seguridad donde estaba recluida. Era el 14 de febrero de 1974 y ella fue una de las víctimas del operativo.

Flor de Otomí es un documental que al narrar el caso de Dení Prieto Stock nos lleva a la turbulenta lucha contra el gobierno mexicano que llevaron a cabo diversos grupos guerrilleros en la década de los setenta y la represión que el gobierno ejerció contra ellos. Una lucha que marcó el destino de varias familias.

Aardman Animations se ha caracterizado por sus sorprendentes animaciones con plastilina utilizando el stop motion, son los creadores de Wallace y Gromit y de videos como "Sledgehammer" de Peter Gabriel. En cine han incursionado con películas como Pollitos en Fuga (Chicken Run 2000), Wallace y Gromit: La batalla de los vegetales (Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit 2005) Lo que el agua se llevó (Flushed Away 2006) y la recién estrenada Operación Regalo (Arthur Christmas 2011). Este año lanzan ¡Piratas! Una Loca Aventura (The Pirates! In an Adventure with Scientists) basada en una popular serie de libros ingleses que escribió Gideon Defoe y que retratan la vida de los tripulantes de un barco pirata en sus tropelías por el mundo.

La película no está dirigida totalmente al público infantil, aun cuando este se divertirá enormemente al verle, el humor puede parecer simple y para ellos, pero en realidad el humor es ácido, lleno de ironía, lleno de mensajes para el público adulto que sonreirá y carcajeará ante él.

Espejito, espejito se sale de la adaptación tradicional del cuento de Blancanieves al darle un papel más activo a la princesa y dejarle las riendas de su vida para salvar a su pueblo de la malvada reina y vivir felizmente el resto de sus días después de encontrar al príncipe de sus sueños. 

Con un príncipe un tanto inútil, Armie Hammer, y el ejército de éste, Blancanieves decide que salvará a su pueblo, sin embargo el papel del príncipe tanto en la actuación como en el guión queda eclipsado varias veces por la princesa y la reina al convertirse en la marioneta de ambas. La trama de Blancanieves se transforma en una película al estilo de Por siempre jamás (Everafter) de Drew Barrymore, al tomar a un personaje de cuento de hadas pasivo y convertirlo en una joven moderna que toma sus propias decisiones y gracias a rebelarse ante el orden impuesto se libera y gracias a esto trae la fortuna a sus súbditos. 

Habemus Papam se adentra al Vaticano en una historia en la que sin miedos ni exageraciones presenta a cardenales y al mismo Papa como seres humanos, entre momentos serios que se vuelven divertidos y una análisis de la vida, logros y deseos aún no realizados, el film inicia ante la situación menos pensada, el deseo de los cardenales de no querer ser el siguiente Papa.

Ante la presión inmediata de ser nombrado el líder de la iglesia católica, el cardenal Gregori sufre un ataque de crisis justo antes de hacer su primera aparición frente a la multitud de fieles que lo esperan. Enfrentados a un suceso inaudito, los cardenales buscan la manera de convencer al recién elegido Papa de presentarse ante sus súbditos. Después de acceder a traer a un psiconalista al Vaticano y no tener resultados positivos, éste termina encerrado con los cardenales en espera de que el Papa se mejore, mientras nadie sabe que el Papa se ha escapado de la guardia privada. 

Rec 3: El comienzo cambia por completo la formúla que sus predecesoras habían impuesto durante el 2007 y el 2009. Con un giro de género, Rec 3: El comienzo deja a un lado el horror y el suspenso por la parodia y todo lo que esto conlleva. En el 2007, Rec se posicionó como una de las mejores películas españolas del momento en el género de horror tanto que para un año después Hollywood ya tenía su versión americanizada, aunque ésta última no tuvo ni la mitad del éxito que la versión original. Para el 2009 se lanza Rec 2, película que logra mantener en alto las expectativas y el éxito que venía desde la primera. En este 2012,  Rec 3: El comienzo toma la decisión de cambiar por completo lo que se venía haciendo y decide mostrar una nueva cara que nadie se espera.

“¿Sabes porque no hay justicia en este mundo? Porque Dios nos perdona a todos”, con esta lapidaria frase dicha a uno de los secuestrados se engloba el universo en donde se desarrolla la opera prima de Everardo Gout, Días de Gracia, un México donde la violencia que ejerce el crimen organizado permea cada capa de la sociedad y las posibilidades de tener justicia son poco probables ante la corrupción y la impunidad en que se vive.

Tres mundiales de futbol enmarcan una serie de secuestros que se desarrollan durante el evento deportivo de 2002, 2006 y 2010. Las relaciones que se establecen entre los victimarios y la víctima son parte del mundo que se nos presenta, a la par asistimos a la relación entre las autoridades y los familiares de los secuestrados y a la relación que se da entre la policía y la lucha que entablan contra los criminales. Nadie, en el fondo, es inocente.